Inicio | RSS | Contacto

Abrimos éste espacio para presentarte una cartelera de algunos de los diversos eventos y actividades culturales que consideramos y que se presentan en la Ciudad de México. Aquí podrás encontrar la ligas a las diversas empresas, instituciones, academias y organizaciones culturales, para que puedas consultar la gran variedad de propuestas.

También, en caso de viajar, podrás encontrar reservas para los eventos internacionales que más te interesen.

¡Bienvenido a Intermedios!

* * *

Orquesta Sinfónica de Minería con la Orquesta de las Américas

La Orquesta de las Américas y la Sinfónica de Minería, ofrecerán un programa español comprendido por las siguientes obras:

*Gabriela Ortiz, Hominum
*
Manuel de Falla, Noches en los jardines de España
*
Enrique Granados, Intermezzo de la ópera Goyescas
*
Manuel de Falla, El sombrero de tres picos

DIRECTOR:
Carlos Miguel Prieto

Solistas invitados serán la maravillosa pianista Ingrid Fliter y Alejandra Gómez Ordaz como mezzosoprano. Director artístico: Jorge Federico Osorio. Piano, Alejandro Gómez Ordaz

Sala Nezahualcóyotl del Centro Cultural Universitario
Martes 16 de julio de 2019 a las 20:00 hrs.

Boletos:
$400.00 Primer piso, $300.00 Coro orquesta, $200.00 Segundo piso

Orquesta Sinfónica de Minería - 2o Programa de verano 2019

La Orquesta Sinfónica de Minería, bajo la batuta de Carlos Miguel Prieto, ofrecerá éste fin de semana el siguiente programa:

Piotr Ilich Chaikovski, Obertura solemne 1812, Op. 49
•Benjamin Britten, Concierto para violín y orquesta, Op. 15
•Dmitri Shostakovich, Sinfonía núm. 11 en sol menor, Op. 103, El año 1905

Solista: Rachel Barton Pine, violín

Adquiere tus boletos en https://boletoscultura.unam.mx o en las taquillas de la Sala Nezahualcóyotl en los siguientes horarios:

•Martes: 10:00 a.m. a 14:00
•Miércoles, jueves, viernes y sábado: 10:00 a.m. a 14:00 p.m. y 16:30 p.m. a 20:30 p.m.
•Domingo: 10:00 a.m. a 13:30

Descuentos disponibles del 50% en taquilla para estudiantes y profesores en general, trabajadores de la UNAM, jubilados de ISSSTE, IMSS e INAPAM al presentar credencial vigente. Boletaje limitado.

ABONOS PARA 8 CONCIERTOS
Primer piso $2,800.00 MXN
Coro-Orquesta $1,600.00 MXN
Segundo piso $1,000.00 MXN
PRECIO DE BOLETOS INDIVIDUALES POR CONCIERTO
Primer piso $450.00 MXN
Coro-Orquesta $300.00 MXN
Segundo piso $200.00 MXN

Programación sujeta a cambios // Público mayor a 8 años***

Orquesta de las Américas 'Voces del nuevo mundo'

La Orquesta de las Américas es una agrupación sinfónica de talla mundial compuesta por 80 prodigiosos músicos, entre los 18 y 30 años de edad, que representan a más de 25 naciones del Continente Americano.

En los últimos años, la Orquesta de las Américas se ha convertido en una marca internacional, al introducir a artistas como Yo-yo Ma, Paqito D ́Rivera, Plácido Domingo y Philip Glass, en la vida de jóvenes músicos y audiencias diversas.

Ha tocado más de 300 conciertos desde la Gira Inaugural del 2002, en lugares que van desde los mas prestigiados teatros de América y Europa.

Programa:
Tres Cuartos de Cien, Cristóbal Maryán
Concierto para Violín in Re Mayor, Op. 61, Ludwig van Beethoven
Salmos Primarios, Maria Granillo
Cuadros de una Exposición, Modesto Mussorgsky

DIRECTOR: Carlos Miguel Prieto

Gil Shaham, violín y Julio Saldaña, director huésped. Coro y Orquesta Sinfónica Esperanza Azteca Fundadora

Palacio de Bellas Artes - Sala Principal 
Jueves 18 de julio de 2019 a las 20:00 hrs. 

Localidades:
$160.00 Luneta, $120.00 Anfieatro, $80.00 Galería

Antiguos maestros europeos y novohispanos

De autores de obras maestras para el arte occidental, que brillaron entre los siglos XIII y XIX, se han reunido las más sobresalientes escuelas europeas: la flamenca, la española, la germana, la italiana y la francesa, puestas en diálogo a través de sus influencias y carácter propio en nuestros Antiguos Maestros Novohispanos.

ANTIGUOS MAESTROS EUROPEOS Y NOVOHISPANOS 

Museo Soumaya Plaza Carso 
(Blvd. Miguel de Cervantes Saavedra 303 Col. Ampliación Granada, C.P. 11529, Deleg. Miguel Hidalgo México, Ciudad de México)

Lunes a domingo de 10:30 a 18:30 hrs, hasta el 31 de diciembre de 2019  


Entrada libre***

Giselle con Kristina Kretova

La Compañía Nacional de Danza del INBA, acompañada de la bailarina Kristina Kretova, solista principal del Bolshoi Ballet, representarán la obra “Giselle”, una obra maestra de la danza del Romanticismo. Fue estrenada en 1841 en la Ópera de París, constituyéndose en pieza fundamental de la danza clásica, tanto por el tratamiento de los ideales románticos, como por el empleo de la más refinada técnica teatral del siglo XIX.

Giselle, versión de Anton Dolin, cuenta la historia de amor entre una campesina y un noble cuyo amor tiene un trágico desenlace.

DIRECTOR: Elisa Carrillo Cabrera y Cuauhtémoc Nájera Ruíz

GISELLE
Palacio de Bellas Artes
Sábado 13 de julio de 2019 a las 19:00 hrs. 


Localidades:
$500.00 Luneta 1, $430.00 Luneta 2, $350.00 Anfiteatro bajo, $260.00 Anfiteatro alto, $150.00 Galería

Tropicana presenta 'Oh La Habana'

Desde los albores de La Habana, llega uno de los espectáculos más elegantes y glamorosos de esta región. Oh La Habana empezó a montarse en 2015 por uno de los cabarets más prestigiosos de Cuba: El Cabaret Tropicana, el cual ha consolidado una trayectoria inigualable en la industria del entretenimiento. Este espectáculo tendrá corta temporada de miércoles a sábado, en el Teatro Telcel, habiendo iniciando ya el 3 de julio.

El baile y el canto, junto a la sonoridad de ritmos como el mambo, chachachá, guaracha y el son, se fusionan para formar nuestro espectáculo. Oh La Habana es la mezcla legítima de la elegancia, el glamur y el criollismo. 

Con 75 artistas en escena, entre los que destacan 62 bailarines y cuatro cantantes; y alrededor de 1.5 toneladas de escenografía y vestuario, el show nos traslada al mundo afrocubano que, con una danza erótica, desarrolla un drama amoroso en este maravilloso espectáculo. Además de los actores en escena, una orquesta conformada por 10 integrantes ameniza el espectáculo.

Las presentaciones del Tropicana han sido aclamadas en todo el mundo. El espectáculo se caracteriza por su alta calidad escénica; llena de glamur, sensualidad y color. Además, cuenta con la presencia de cientos de bailarines en escena, y en sus shows recrean el frondoso bosque tropical que vio nacer al cabaret hace más de medios siglo. Así comienza una de las leyendas de los night club en Cuba, el cual descubrió el imán de las grandes producciones. 

Tropicana se presentará con su show Oh La Habana en el Teatro Telcel. 

Corta temporada, del 3 al 19 de julio 2019. 
Miércoles, jueves y viernes 20:30 horas y sábados 19:30 horas. 

Localidades de $578 a $2,655 pesos.

Diario de un loco

La exitosa puesta en escena Diario de un loco, producida por Alejandro Medina, continúa temporada en el Teatro Tepeyac sumando más de 200 representaciones ante una magnífica respuesta de parte del público, con largas ovaciones de pie y llenos totales. 

Se trata de la obra literaria escrita por el ruso Nicolai Gogol, quien presenta la vida de un funcionario del siglo XIX llamado Aksentil Ivanovich, a partir de su diario personal. 

De manera que el público le acompaña durante pasajes relatados de su día a día, mismos que poco a poco se convertirán en alucinaciones. La decadencia interior y exterior de este personaje es inminente y conmovedora. 

Presentada en dos actos y protagonizada por el actor Jorge Veraza, se trata de una pieza escénica que requiere de preparación física y mental para su actuación. La ambientación de la época del zarismo y la bien lograda iluminación, que va de la luz a la sombra, permiten a los asistentes adentrarse y ser participes en cada pasaje escénico. 

Diario de un loco, es una pieza teatral llevada al escenario de forma extraordinaria. Toca las fibras mas sensibles de quienes acuden a disfrutarla entre risas y dolor, en medio de demencia lúcida y alucinaciones profundas y brilantes que irrumen las barreras del espacio y del tiempo. 

Diario de un loco
Teatro Tepeyac (Calzada de Guadalupe 497, esq. Victoria, colonia Estrella- metro la Villa) Funciones: martes 20:00 horas y jueves 19:00 horas.

Localidades $250 pesos.

Vincent, girasoles contra el mundo

Una obra que pone al descubierto la personalísima relación del primer actor mexicano Mario Iván Martínez con una de las más recias personalidades de la pintura, Vincent Van Gogh (1853-1890). 

En este nuevo texto dramático, Mario Iván hurga e insiste en los encuentros y desencuentros ocurridos en la vida fascinante y turbulenta de este genio de la plástica moderna. Resalta asimismo la figura de la escritora y feminista Johanna Bonger de Van Gogh, cuñada de Vincent y heredera de su vasta producción pictórica y epistolar.

Inspirado por la experiencia de prestar su voz al documental Vincent, pinceladas de un genio de Peter Knapp y Francois Bertrand, producido por el museo de Orsay, el Museo Van Gogh y el Centro Cultural Tijuana, el actor mexicano decidió someterse a un proceso de investigación que culminó en esta creación literaria, dando seguimiento a esta experiencia. Después de tres años de trabajo, este afán ha desembocado en un nuevo texto dramático que hoy se encuentra bajo la dirección de Luly Rede, en complicidad con los actores Paula Comadurán y Fernando Memije.

Hoy el Centro Cultural Helénico tiene el privilegio de presentar este homenaje escénico en voz de uno de los creadores más versátiles: Mario Iván Martínez

'Vincent, girasoles contra el mundo' se presenta todos los lunes del 8 de julio al 23 de septiembre a las 20:30 horas en el Teatro Helénico. 

El costo de los boletos es de $350 y $250. 
Las localidades están disponibles en la taquilla del Centro Cultural Helénico, ubicado en avenida Revolución 1500 y en la página de internet: www.helenico.gob.mx

A ocho columnas

Basada en una historia real, una de las creaciones de Salvador Novo fue considerada una obra polémica que causó desacuerdo e incomodidad en algunos medios de comunicación debido a la trama; el autor incluso llegó a ser vetado de distintos programas y publicaciones. 

A ocho columnas’, puesta en escena ambientada en los años cincuenta, la escenografía, los muebles y el vestuario le dan un sentido estético que traslada al espectador a esa época, de la mano del desempeño actoral. 

La obra relata una historia con humor e ironía que describe lo que la opinión pública expresaba acerca de lo que ocurría dentro de la vida de los grandes diarios y al que el propio autor había pertenecido. 

En ella se escenifica el mundo complejo de la prensa dentro de la redacción de "El mejor periódico de México" y cómo un comunicador se enfrenta al dilema de seguir la corriente o remar contra ella. 

'A ocho columnas'
Teatro Orientación del Centro Cultural del Bosque 
(Reforma y Campo Marte)

Lunes y martes a las 20:00 horas, hasta el 6 de agosto. 

Admisión general $150 pesos. 
Descuento del 50% a estudiantes, maestros e INAPAM. Trabajadores del INBA 75%. Gente de Teatro $45. Jueves de Teatro $45.

La OJUEM finaliza sus Conciertos de Primavera 2019

La Orquesta Juvenil Universitaria Eduardo Mata OJUEM culminará la temporada de Conciertos de Primavera bajo la batuta de su director artístico Gustavo Rivero Weber y contará con la participación solista del pianista Jorge Federico Osorio, quien interpretará el Concierto para piano no. 2 de Brahms.

Jorge Federico Osorio es originario de la Ciudad de México, realizó estudios en el Conservatorio Nacional de Música y en los conservatorios de París y Moscú. Ha actuado acompañado por las orquestas más importantes de México. En el extranjero se ha presentado con la Orquesta del Concertgebouw de Amsterdam, la Orquesta Filarmónica Real de Londres, la Orquesta Estatal de Moscú, la Filarmónica de Varsovia, la Orquesta Nacional de Francia, la Sinfónica de Dallas y la Sinfónica de Chicago, entre otras.

Ha realizado grabaciones para la NHK japonesa, la Radio Belga y la BBC de Londres. Sus discos han recibido elogiosas críticas en Gramophone, BBC Music Magazine y American Record Review. Su discografía, incluye los cinco conciertos para piano de Beethoven, además de obras de Mozart, Schumann, Ravel, Rodrigo, Ponce, Rachmaninov, De Falla, Villa-Lobos, Beethoven, Fauré y Brahms.

Director: Gustavo Rivero Weber, director artístico
Solista: Jorge Federico Osorio, piano
Programa: Concierto para piano no. 2 de Brahms, Bolero de Ravel y Los pinos de Roma de Respighi
Lugar: Sala Nezahualcóyotl
Fecha: Domingo 30 de junio de 2019 • 18 horas
Precio: $50 con los descuentos habituales
Charla introductoria: Domingo 30 de junio • 17 horas

OFUNAM finaliza su Segunda Temporada 2019

La Orquesta Filarmónica de la UNAM (OFUNAM) finalizará su Segunda Temporada de conciertos 2019 bajo la batuta huésped del director mexicano Iván López Reynoso

El programa incluirá obras de Márquez, Derbez y Rachmaninov. La participación solista estará a cargo de la pianista Ana María Tradatti y el flautista Aníbal Robles.

Originario de Guanajuato, Iván López Reynoso estudió dirección de orquesta con Gonzalo Romeu en el Centro Cultural Ollin Yoliztli, donde se tituló con mención honorífica. En 2014, debutó internacionalmente en el Festival de Ópera Rossini de Pesaro en Italia. Fue director asistente de la Filarmónica de la UNAM y director artístico interino de la Orquesta Sinfónica de Aguascalientes. Actualmente, es Primer Maestro de Capilla del Teatro Estatal de Braunschweig y director principal invitado de la Oviedo Filarmonía.

Aníbal Robles Kelly estudió con Raúl Falcó y Miguel Ángel Villanueva en la Escuela Superior de Música, donde se graduó con mención honorífica. Ha ofrecido conciertos y cursos en México, Estados Unidos y Francia. Ha sido solista con la Orquesta de Cámara de Bellas Artes, la Sinfónica de Xalapa, la Filarmónica de Sonora y otros conjuntos. Fue director musical de la Banda Sinfónica de la Escuela Superior de Música. Actualmente es flautista principal de la Orquesta del Teatro de Bellas Artes y da clases en la Escuela Superior de Música del INBA y la Universidad Panamericana.

Profesora titular de piano de la Escuela Superior de Música desde hace varias décadas, Ana María Tradatti divide su tiempo entre la enseñanza, la música de cámara, la comisión y grabación de obras de compositores vivos y el fomento y la difusión de música contemporánea. Nació en Córdoba, Argentina, y realizó estudios en la Academia Musical de Philadelphia y en la Escuela de Música de Manhattan, donde obtuvo la maestría con honores. Ha estrenado obras diversas, como los conciertos de piano de Juan Fernando Durán, Georgina Derbez y Armando Luna.

Director: Iván López Reynoso, director huésped
Solistas: Aníbal Robles, flauta; Ana María Tradatti, piano
Programa: Danzón no. 2 de Arturo Márquez, Concierto para flauta y piano de Georgina Derbez y Sinfonía no. 2 de Rachmaninov
Lugar: Sala Nezahualcóyotl del Centro Cultural Universitario
Fecha: Sábado 29 de junio de 2019 • 20 horas. Domingo 30 de junio de 2019 • 12 horas
Precio: $240, $160 y $100 con descuentos habituales
Charla introductoria: Sábado 29 de junio • 19 horas

Tenemos Cortesías!!!!

Para los seguidores de INTERMEDIOS, a quienes agradezco por todos éstos años que nos escucharon en La Red de Radio Red, con Jesús Martín Mendoza, seguiremos obsequiando cortesías para quienes deseen asistir a algunos eventos culturales que seguiremos promoviendo por éste medio.

Tenemos PASES DOBLES para las siguientes obras:

* TERAPIA DIVINA, con Erik del Castillo y Erika Buenfil
   Teatro San Jerónimo (Periférico Sur y U. Independencia CDMX)
   Sábado 29 de junio 2019 a las 20:00 hrs.


* ORQUESTA FILARMONICA DE LA UNAM (OFUNAM)
   Sala Nezahualcóyotl del CCU
   Sábado 29 a las 20:00 hrs. y Domingo 30 a las 12:00 del día


Les comentamos que tenemos un límite de boletos, por lo que solamente confirmaré a los primeros que vayan solicitando mediante el 'Contacto' que aparece en la parte superior de éste BloG

En la confirmación que les respondamos, proporcionaremos las indicaciones para poder obtener sus pases.

Francisco Icaza. Me quiero ir al mar

Descubre la variedad expresiva de un artista que materializó en su obra todo aquello que deseaba expresar, entre la realidad y la fantasía; influido por las grandes corrientes del pensamiento de su época, sus incansables viajes por el mundo y las reuniones con personajes culturales de relevancia, entre otros factores, a través de la exposición 'Francisco Icaza. Me quiero ir al mar', conformada por obras poco conocidas del del pintor que represento el mundo con una perspectiva poética y personal. 

Compuesta por 145 piezas, la muestra es quizá el recuento más ambicioso de la trayectoria del artista al presentar al público piezas desconocidas o pocas veces expuestas.

Con el concepto curatorial de Santiago Espinosa de los Monteros y Natalie Gama Pourdanay, La exposición Francisco Icaza. Me quiero ir al mar se presenta en el Museo del Palacio de Bellas Artes y estará abierta al público hasta el 8 de septiembre de 2019.

Martes a domingo de 10:00 a 17:00 horas

Admisión general $60 pesos 
Domingos entrada libre*

El Naufragio del Sol

El Naufragio del Sol es la más reciente coreografía de Leticia Alvarado, y está dirigida a niños y jóvenes. 

Aborda el tema de la conservación y el cuidado del planeta, planteando que todas y cada una de nuestras acciones cotidianas influyen en la transformación del entorno en el que habitamos, y que somos responsables y parte importante tanto de la devastación y destrucción del planeta, así como de su conservación y fortalecimiento. 

El cambio climático es un peligro inminente para el planeta y la vida humana. Tándem Cía. de Danza (actual beneficiara del Apoyo a Grupos Artísticos Profesionales de Artes Escénicas México en Escena Octava emisión del FONCA) presenta con El naufragio del sol una propuesta dancística que, a manera de reflexión, toca un tema de suma importancia como el cuidado ecológico y lo que implica en nuestras vidas. 

La coreografía cuenta la historia de Luca, una niña que tiene una importante misión: tocar el Sol, antes de que caiga al mar y evitar que se extinga por completo, ya que cuando la luz solar se ausente, la oscuridad acabará con la vida en el planeta. Para cumplir con su objetivo, la pequeña emprende un viaje por lugares jamás pensados, con un sin número de aventuras.  
“El naufragio del sol ha tenido un proceso que he ido concibiendo con los creadores escénicos que forman parte de Tándem, y con dos invitados especiales: la coreógrafa y bailarina Gabriela Medina y el artista visual y sonoro Mario Villa. Hicimos un laboratorio previo para ir generando ideas en torno a nuestra propuesta. Consta de poco más de 10 escenas donde se hace hincapié en lo importante de crear un cambio de conciencia para saber qué vamos a dejar a las nuevas generaciones y qué podemos hacer para revertir esta rápida e incontenible destrucción de nuestro planeta”, explica la coreógrafa y directora de Tándem Cía. de Danza, Leticia Alvarado (actual miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte 2016-2019 del FONCA). 

“Esta etapa de mi vida creativa –señala Leticia Alvarado-- representa una encrucijada para realizar cambios y emprender una nueva ruta en la manera de crear; es un reto artístico que invita a la búsqueda y la reflexión ante la concepción estética y artística que he venido realizando hasta ahora, me lleva a plantear una nueva visión desde la danza, de acuerdo con los enormes problemas que enfrenta nuestra sociedad en la actualidad". 

El naufragio del sol es la tercera obra de una trilogía, que Leticia Alvarado ha creado con base en temas que ella ha considerado urgente abordar desde la danza contemporánea y le anteceden Humano, coreografía que aborda la violencia de género, como un fenómeno que ha generado la deshumanización y la falta de contacto con el otro, y Migraciones, que toma el tema de los migrantes, como un derecho humano para mejorar condiciones de vida, sometido por las imposiciones de sociedades intolerantes y obstaculizado por barreras ideológicas y económicas. 

El naufragio del Sol busca crear conciencia en los niños y los jóvenes de los riesgos que corre el planeta al someterlo a una devastación irracional. Apoyado en la fantasía, crea un discurso lúdico, donde se resalta la responsabilidad de cada uno para crear cambios. El elenco está conformado por Carolina Echeverría, María García Tabche, Eréndia López, Gabriela Medina (actual beneficiaria del Programa Creadores Escénico con Trayectoria del FONCA 2016), Cassandra Solano, Daniel Hernández y Daniel Ronzón. Colaboración de Mario Villa en la creación de video y paisaje sonoro. 

La coreografía que Tándem Cía. de Danza (compañía fundada en 1994 y que pronto celebrará 25 años de trayectoria) lleva a escena, se presentará en una breve temporada, todos los sábados y domingos, a las 13:00 horas, del 15 al 30 de junio, en el Teatro Benito Juárez (Villalongín 15, Col. Cuauhtémoc, Metrobús Reforma). 

Entrada general $157. Descuento del 50%, limitado a estudiantes de nivel básico, maestros, personas con discapacidad, trabajadores de gobierno e INAPAM con credencial vigente. Aplican restricciones.

Madame Butterfly, danza contemporánea

Madame Butterfly de Giacomo Puccini, una de las historias operísticas más emblemáticas de todos los tiempos, ha sido trasladada a ballet contemporáneo, por el coreógrafo Rodrigo González.

El también director de Rising Art A.C., reune a un grupo de talentosos bailarines y explora la posibilidad dancística a partir de la ópera de Puccini en voz de María Callas (dirigida por Herbert Von Karajan).

La estructura de la obra es para cuatro intérpretes que son Far Alonso, Ana Paula Oropeza, Karla Falcón y Yokoyani Arreola, quienes llevan toda la narrativa de la historia de Cio-Cio San en Nagasaky, Japón, a principios del siglo XX. El oficial de la marina estadounidense Pinkerton consigue casarse con Madame Butterfly gracias a Goro, un casamentero. Ella, repudiada por su familia por contraer nupcias con un extranjero y cambiar de religión, espera que su matrimonio dure toda la vida, pero para su esposo solo se trata de una aventura fuera del país, regresando a Estados Unidos rehace su vida casándose de nuevo, mientras ella, embarazada, espera su regreso. Cuando él vuelve a Japón de visita con su nueva esposa y conoce a su hijo, decide llevárselo. Es entonces cuando Madama Butterfly, ante la profunda decepción y la ausencia de sus seres queridos, decide suicidarse.

La versión de Rodrigo González se estrenó el pasado mes de marzo, y ahora se presentará los sábados 22 y 29 de junio de 2019 a las 18 h. en el recinto denominado Un Teatro, ubicado en Avenida Nuevo León 46, Colonia Hipódromo Condesa.

Entrada general $200 pesos

Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México

Bajo la direccion del maestro inglés Stephen Ellery, la Orquesta Filarmonica de la Ciudad de México, ofrecerá un programa comprendido por la Sinfonia No 4, Romántica, de Carlos Chavez, la Sinfonía No 45, Los Adioses, de Haydn y el estreno mundial de la Sinfonía Concertante para Tuba, Trombón Y Trompeta de David Hernández-Ramos, con la participación del solista Faustino Diaz

Sábado 22 de junio 2019 a las 18:00 horas y domingo 23 a las 12:30 del día

Sala Silvestre Revueltas del Centro Cultural Ollin Yoliztli. 

Admisión general $157 pesos

 
Subir